Let's talk about books: MILK AND HONEY

TITOLO: Milk & Honey

AUTORE: Rupi Kaur

ANNO DI PUBBLICAZIONE: 6 Ottobre 2015

CASA ED.: Andrews McMeel Publishing

Ho sentito parlare di questa raccolta di poesie, Milk & Honey, in lungo e in largo, praticamente bastava aprire twitter, youtube, una pagina internet qualsiasi e ci si ritrovava faccia a faccia con questo volume. 

Lodi 

sperticate

ovviamente

ho

voluto

leggerlo.

...Il demone dell' "a capo" si è impossessato anche di questa recensione. Ma al di là di ogni facile ironia e banale semplificazione il problema delle frequenti "spezzettature" dei versi non sarebbe nemmeno un problema così grave se l'autrice di fosse data la pena di rispettare almeno le regole base della punteggiatura, perché quando si scrive, ci piaccia o meno, è necessario creare dei confini di demarcazione tra parole, frasi, concetti anche solo per renderli comprensibili a chi legge. Le virgole e gli spazi non sono messi lì ad abbellire un testo con i loro ghirigori, hanno una funzione.

Rupi 

Kaur 

invece 

se 

ne 

frega.

source

Non che ci sia nulla di rivoluzionario nell'eliminare la punteggiatura, chiedere a Joyce e al suo flusso di coscienza, ma qui salta fuori un altro punto fondamentale: che puoi pure infischiartene delle regole se hai davvero qualcosa da dire, un progetto artistico da portare avanti o se si vuole distruggere l'ordine precostituito, in questo caso chiedere ai surrealisti. La Kaur almeno nella prima delle quattro parti in cui è divisa la sua raccolta sembra avere temi importanti di cui discutere, che li abbia vissuti in prima persona o che stia semplicemente raccontando ciò che vede succedere intorno a lei poco importa, è innegabile che i primi versi catturano e suscitano una riflessione, ma basta passare al secondo blocco per ripiombare, nella forma e nei contenuti, nel favoloso mondo dei textpost di tumblr, luogo dove probabilmente hanno maggior ragione di esistere dato che sono nulle le loro velleità letterarie. 

Perché

non

basta

parlare

d'amore

per 

fare

poesia.

E nemmeno inserire tematiche sociali molto sentite nella contemporaneità perché si rischia di banalizzarle e in questo modo privarle della loro forza e della loro importanza. Anche il femminismo che parrebbe essere un tema molto caro all'autrice viene spogliato di ogni forza comunicativa per cadere nella banale sostituzione di una donna-ideale con un altro tipo di donna-ideale, tanto angelica e idealizzata quanto quella che il patriarcato vorrebbe ancora imporre e che il femminismo non si stanca, giustamente, di combattere.

Per favore

non

sostituiamo 

un

modello 

prescrittivo

con

un altro.

E soprattutto non confondiamo il femminismo con un semplice problema tricologico.

source

Mi rendo conto che la poesia attuale non può e probabilmente non deve più chinarsi alle rigide regole metriche che un tempo erano necessariamente richieste affinché il testo fosse considerato a tutti gli effetti e con tutti i crismi come testo poetico. Il conto delle sillabe, gli enjambement usati con senso e parsimonia, le rime e tutti gli artifici retorici sono stati accantonati, così come è stato messo da parte quel labor limae, quella continua e quasi maniacale politura del verso capace di togliere il superfluo per lasciare l'essenziale, una immediatezza tutta visiva ma ottenuta a caro prezzo attraverso un travaglio poetico continuo. Il '900 stesso ha portato una ventata di modificazione nel panorama poetico: versi sciolti e arditi accostamenti d'immagini ma, appunto, se si rinunciava alla struttura ciò serviva per garantire maggiore respiro ai concetti espressi che venivano sentiti come troppo fondamentali per poter rimanere rinchiusi in una sorta di gabbia.

Nella poesia della Kaur purtroppo mancano entrambe le cose, i testi risultano illeggibili e anche quando si riesce a procedere spediti nella lettura sono i temi trattati e i sentimenti espressi che hanno la consistenza di uno sbuffo di fumo, come diceva Calvino tra leggerezza e superficialità ci sta una bella differenza!

Insomma

una

sola

stella

mi 

pare

anche 

troppo.

Anche quella lacrimevole captatio benevolentiae che è la lettera al lettore lascia il tempo che trova e alla

fine

avrei

quasi

sperato

in

una

possibile

damnatio

memoriae 

almeno

per 

dimenticare

l'ora

della 

mia 

vita

spesa

a

leggere

queste

poesie

e

che

non 

tornerà

mai

più.

Ah, carini i disegni, naïf, ma la loro necessità rimane non pervenuta.